lunes, 29 de marzo de 2010

Cuarón ya tiene título y fecha de rodaje para su nueva película


"Gravity" será la nueva película de Cuarón. Un thriller espacial que ha co escrito con su hijo Jonás. Robert Downey Jr. tiene todas las posibilidades de ser el prota y por ahi se menciona a Angelina Jolie pero la cosa anda incierta con ella. El rodaje iniciará el proximo verano en Londres. Se puede esperar mucho de uno de los cineastas mexicanos más reconocidos a nivel internacional y que ya ha demostrado que no se le viene la noche con grandes producciones y reconocidos actores. Warner Bros. puso el billete y saldrá, para no variar en estos tiempos, en 3D.

lunes, 22 de febrero de 2010

THE GRAND MASTER by WON KAR WAI para este verano



Nueva movie de WKW (el master de masters) y como esto va de Maestros, su próximo film (biográfico) está basado en Yip Man quien fuera el sensei de Bruce Lee en eso de las artes marciales. Las espectativas son muy altas viniendo de quien es conciderado por muchos "el mejor director de cine" que hay en la actualidad, pero todo va en gustos, yo soy fan del oriundo de Shanghai, que por cierto también tiene pendiente "The lady from Shanghai" con Nicole Kidman.

martes, 16 de febrero de 2010

primer cartel de "MAN IN THE BOX"



El Rago rifándose la ilustración.

lunes, 15 de febrero de 2010

DEFTONES calientan el Vive Latino 2010


Los Deftones se presentarán el viernes 24 de abril dentro del festival Vive Latino en la Ciudad de México. El Chi (bajista del grupo que se encuentra en coma tras un accidente automovilístico) sigue estable pero todavía su pronóstico es reservado, le madamos todo el apoyo moral al Chi para que despierte!!!!!! He visto que el Chino Moreno ya bajó unos kilitos y que la banda anda rockeando durisimo con otro bajista, tengo ganas de verlos de nuevo en el D.F.

pd: les dejo la portada del Around the fur, para mi gusto el mejor disco de la banda y la portada es simplemente fastuosa!!!

miércoles, 10 de febrero de 2010

"Melancholia" lo próximo de Lars Von Trier


La nueva movie del polémico Lars Von Trier ya se está cocinando, se va a llamar MELANCHOLIA y en el reparto estaría nada más y nada menos que Penélope Cruz. He de confesar que me gustaría ver a la Pe en una película de un director como Von Trier que seguro le puede sacar mucho provecho.

!quien no quiera ser la bañera que levante la mano!


La pelicula se estrenará en el Berlinale y en primavera llegará a España. Nada más ver el cartel y el falso trailer en internet (ya lo quitaron) esto pinta muy bien y no por lo sexual que pueda resultar la película, sino porque Julio Medem es un grande del cine, es todo.

lunes, 1 de febrero de 2010

MAN IN THE BOX en post producción

MAN IN THE BOX se terminó de rodar hace un par de semanas, ahora se está editando lo cual me hace muy feliz. También que SALUD ya tenga deadline, el 20 de febrero empiezan el rodaje en México. Nunca imaginé poder hacer un corto yo solo, sin la banda (León, Paxson, Rago, etc) pero ha estado de poca su madre la experiencia, mucho estrés, mucha adrenalina, encrucijadas, piedras, muros, cajas, buenos personajes que ahora son amigos, compañeros, muchas gente a la que agradecerle de corazón todo lo que puso dentro de la caja.


(arriba de izq a der) Fernando, Beto, Rubén, Nacho (abajo) Paloma, Yuhu, Nones, Fran, Faba



detrás de cámara



Paloma en acción



Super Nacho



Nones



Buscando el plano



Efectos especiales, Fran y Denis Maguire como Jason, que par



Beto y Maguire, pasándolo bien



"The box" Apaga y vámonos



viernes, 29 de enero de 2010

"La Vergüenza" de David Planell


David Planell, nominado a los Goya para el premio "Mejor dirección novel" nos muestra en "La Vergüenza" una historia interesante con un buen conflicto entre una pareja que está en proceso de adoptar a un niño peruano, como dice el cartel ¿Serías capaz de regresar a tu hijo? es una buena cuestión. Con Alberto San Juan que lo hace genial y Natalia Mateo que al principio le cuesta meterse en el papel pero que luego se la crees, "La Vergüenza" es una película correcta, pero hasta ahí, con un buen guión, una buena trama, con sus puntos de giro, con su situación conflictiva, pero para mi punto de vista, muy poco arriesgada, es decir, creo que podía llevarnos a un extremo más profundo, pero se queda ahí, en que está bien y punto.

jueves, 28 de enero de 2010

!Regresa SOUNDGARDEN!.. A mi me va a dar algo..


Que SOUNDGARDEN regrese de algún inframundo después de 12 años me hace recodar tantos momentos de mi vida. Caminando con los audífonos puestos por las calles lluviosas, soleadas, frias o ardientes de cualquier ciudad por donde he estado, mis pies se quedaban grabados en el asfalto mientras tarareaba Fell on the black days, Spoonman o Outshine. Recuerdo también aquel día cuando grité por primera vez "i´m gonna break my rusty cage" y salí corriendo. El camino me llevó lejos de casa.

"Julia" de Erick Zonca



Aquí el cartel de "Julia" una muy buena movie del francés Erick Zonca quien desarrolla la historia alrededor de una mujer conflictiva que toma la lamentable decisión de secuestrar a un niño por dinero. La británica Tilda Swinton encabeza el reparto donde también están Kate del Castillo y Bruno Bichir.

miércoles, 30 de diciembre de 2009

"El secreto de sus ojos" de Juan José Campanella, con Darín, como siempre.


Conmovedora, inteligente. Funciona porque funciona, aunque tiene sus detalles, pero ¿qué película no los tiene? La película entrelaza una historia de amor inconclusa que termina fugándose en un tren, con el entorno maldito de un crimen que se resuelve, si, pero que a pesar de todo sigue impune y sale de nuevo a la calle demostándole a Espósito (Ricardo Darín) y a Soledad (Irene Menédez) que la justicia en Argentina, como en muchos paises de Latinoamérica y del mundo, varía en favor de quien tenga el poder.

Entonces Benjamín Espósito, empleado de un Juzgado Penal, ahora retirado, empieza a escribir una novela, pero eso de escribir es solo el pretexto para volver a rebuscar en su pasado y ver aquello que no le deja dormir; una hermosa muerta, un amor fallido, y un amigo al que nunca le ha llevado flores a la tumba, han pasado 25 años, parece mucho tiempo. Los personajes secundarios son muy buenos. Se nonta que está basada en una novela. El futból es un ingrediente ya personal de Campanella y que no falta en esta película, donde logra desenmascarar al autor del crimen, un loco obsesivo con una bella mujer, amiga de la infancia, con su afición - obsesión por el Racing de Avellaneda, el futból, ahí lo tenemos, ¿ingenioso? no se, a mi me gustó el detalle y el pequeño tributo que le hace a algunos jugadores entre buenos, malos y regulares que pasaron por las filas del club de Avellaneda. Una buena película, con fórmula garantizada para gustarle a los críticos, osea, que huele a premios por todos lados.

!Y dale otra vez, la misma pinche burra...! Ahora se llama Juegos inocentes, nomás de verlo baja la moral



!Lamentable!

pd: ¿y guillotina sale en el soundtrack? !Lamentable!

sábado, 26 de diciembre de 2009

Room in Rome de Julio Medem -la cama, el mejor lugar para conocerse-



El próximo febrero se estrenará lo nuevo de Julio Medem, Room in Rome, que es un remake de la sorprendente "En la cama" film chileno que tuvo muy buenas críticas a nivel internacional. Más que un típico remake, Medem pone su particular y controvertido punto de vista a una historia más que profunda entre dos mujeres que antes de acostarse en la cama, simplemente no se conocen. La versión chilena, es más pudorsa, reconocía Medem en una rueda de prensa, una pareja, hombre y mujer que se cuentan de todo entre las sábanas y el colchón. Room in Rome pretende llevar todavía más lejos a los personajes dejando el pudor y el arquetipo de pareja para otra ocación. Elena Anaya y Natasha Yarovenko son las protagonistas de este idilio en un cuarto de hotel en Roma, el reparto lo completan Najwa Nimri y Enrico Lo Verso.

Se acabó el duelo



El novenario de Lane Stanley duró nada menos que siete años. Alice in chains -is back- así de sencillo.

martes, 22 de diciembre de 2009

jueves, 12 de noviembre de 2009

"Once" Una pequeña gran película


Once (2006) representa ese tipo de películas que se logran hacer con mucho, pero mucho menos lana que el presupuesto promedio para ponerse a rodar. En Irlanda John Carney, quién fuera músico antes de ser cineasta, filmó Once junto con su ex compañero de banda Glen Hansard quien hace el papel principal. Bien. Sin ser algo sorprendente y fuera de lo común, todo lo cotrario, la película funciona porque es una típica historia de amor en la realidad, pero atípica en el cine. El rollo musical está bien llevado porque las canciones van entrelazadas en la historia, la entrada de una canción no corta el desarrollo como suele pasar en los musicales. Es sencilla y realista, a lo que a mucha gente les llegó. Y lo que más valoro es la forma en que la flmaron, sin presupuesto, no tenían manera de controlar a la gente por la calle o parar el tráfico para poder grabar, así de una manera ingeniosa lograron filmar las escenas con todo y gente alrededor, grabaron en casas de amigos con actores improvisados, en bares conocidos, no tenían para iluminar pero se la rifaron para filmar de noche, y esos detalles la hacen bella. Esta pequeña película es admirable y llegó muy lejos, ni el director ni nadie se imaginaban hasta donde iban a llegar. Ganaron en Sundance y en muchos festivales, incluso tienen un Oscar por el soundtrack, quien lo hubiera imaginado.

pd: Si no te gusta el rollo trovador irlandes, o en general la música, lo más probable esque no te guste la movie pero sería una pena. Todas las canciones son de la autoría de John Carney y de Glen Hansard, y bueno como extra decir que Glen y la actriz Marketa Irglova, después de la película mantuvieron un apasionado romance, grabaron dos discos y realizaron una extensa gira por Europa. En la actualidad ya no están juntos. Esto terminó como nota de revista de chismes. Chale.

miércoles, 11 de noviembre de 2009

-Lo mejor de Sitges 09-






















Primero hay que destacar "Moon" de Duncan Jones (hijo de David Bowie) quién se llevo el premio a la mejor película. Una movie inteligente y que a pesar de ser un claro tributo a Odisea en el espacio 2001, tiene muchos aspectos interesantes y que funcionan. Creanme que para tener al público entretenido con un sólo personaje en muchos minutos de la película, hay que tener bastante ingenio.

"Mr. Nobody" del belga Jaco Van Dormael, quien recluta Jared Leto y lo pone a hacer lo que mejor sabe que es actuar. La historia cuenta que en el año de 2092, una época donde Marte es un lugar de vacaciones, Memo Nobody es un hombre de 120 años de edad es el último humano mortal viviendo entre humanos que se han vuelto inmortales a través de avances científicos. Cuando Nemo se encuentra en su lecho de muerte, revive 3 posibles existencias y matrimonios que tal vez pudo experimentar.
Van Doarmel se saca una historia futrista, de reflexión a cerca de las deciciones que toma uno en la vida y las consecuencias que eso conlleva.

Park Chan Wook se rifó "Thirst" una de vampiros con un toque de humanidad brutal, ahora que los vampiros andan de moda otra vez, y por un lado unos le tiran a volverlos vegetarianos al rededor de ambiente amoroso adolecente de instituto (y no es crítica, es lo que es) otros intentan por el medio vampiresco reflejar muchos sentiemientos comunes, como el amor, la negación o la soledad y hasta la religión. El buen Chan Wook se saca otro diez.

Otra que gustó mucho fue "The Road" de John Hillcoat, basada en una novela de Cormac McCarthy y retrata un mundo apocalíptico donde todo está desolado. En tales circunstancias un padre y su hijo viajan hacia la costa para buscar un lugar seguro en el que vivir. En su viaje se encontrarán con los pocos seres humanos que quedan, la mayoría de los cuales, se han vuelto locos o se han convertido en caníbales.
No está mal. Viggo Mortensen, Kodi Smit-McPhee, Charlize Theron, Guy Pearce, Robert Duvall, participan en este film.

Y una mención muy especial a "Zombieland" de Ruben Fleischer, quién ha puesto el humor dentro de un género que, además de estar un poco quemado, (a mi en lo particular me fastidia tanto pinche zombie por ahí) parece que las ideas ya se agotaron, y Zombieland no es más que otra película de zombies pero tiene su toque cómico. Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Emma Stone, se lo pasan bomba desmadrando monstruos.

domingo, 8 de noviembre de 2009

"The Imaginarium of Doctor Parnassus" Los sueños de Terry Gilliam


Terry Gilliam ha tenido una carrera un poco accidentada, rodajes donde ha sucedido de todo, proyectos que se han quedado en la lata, películas que ante tantos inesperados problemas terminaron por exhibirse como documental y así un sin fin de extrañas circunstancias por las que ha tenido que pasar Terry para ver sus películas terminadas y después exhibidas en los cines.

The Imaginarium of Doctor Parnassus, no se salía de todos los desastrosos tópicos de Gilliam a la hora de rodar pues a mitad de camino se moría Heath Ledger, el protagonista y el Teatro rodante que Gilliam había hecho aparecer por las calles de Londres parecía que cerraría sus puertas indefinidamente, pero paradógicamene, la muerte de Ledger le dió un giro al camino incierto que tenía la película, Gilliam, con una gran idea, recurrió a tres grandes actores; Deep, Law y Farrell para terminar la obra. Y aún con la película terminada y un reparto más que bueno con Christopher Plummer, Lily Cole, Tome Waits, Andrew Garfield, Verne "minimi" Troyer y los ya mencionados, la película no encontraba medios de distribución pues las productoras la veían como un producto arriesgado. Increible pero cierto, está película se pudo haber quedado debajo de la cama, menos mal que no fue así.

El resultado es una película brillante, la historia parece sacada de un viejo y polvoriento cuento del siglo XIX, el diseño y el arte están geniales y la animaciones son brutales!! Lo que más sobresale son las muy logradas actuaciones y al final Gilliam quizo hacer de la película un merecido homenaje a Ledger que viéndolo ahí en la pantalla cuesta creer que en realidad este muerto, o a lo mejor está por ahi dentro de la imaginación del Doctor Parnassus.

The Imaginarium of Doctor Parnassus se venía cocinando desde hace mucho tiempo en la imaginación del director. En Tideland se pueden apreciar algunos detalles que terminaron por cuajar en The Imaginarium..., Gilliam para llegar a Parnassus tuvo que hacer Tideland, una movie muy extraña y que dividió opiniones. A mi me gustó, que quieren que les diga. En fin, Gilliam demuestra una vez más que es un director diferente, que no es del montón y que tiene una imaginación fuera de la común a la hora de hacer cine, buen cine.

jueves, 24 de septiembre de 2009

"PARANORMAL ACTIVITY"


Después de ver el trailer por youtube tuve dos reacciones; la primera me recordaba lo lamentable que fue, después de toda la publicidad y parafernalia que hubo detrás de "The Blair witch proyect", la película, que no me gustó ni para verla un domingo de hueva. La segunda me decía que aunque trae toda la escuela de la pinche Bruja inventada y sacada de no se que pueblo de Florida, tiene buena pinta. Parece que el paso de los años y la experiencia adquirida han dado sus frutos, o eso parece en el trailer, que juega muy bien su papel al levantar una fuerte expectativa.

La historia de como este proyecto ahora está en boca de todos los gringos y ya hay hasta lista de espera para exibirla en la ciudades del tio Sam, es porque Spielberg y su Dreamworks están detrás de todo esto. Por azares del destino al buen "Steven" le llegó una copia en dvd de esta movie que costó la ridícula cifra de 15 000 euros (el timo de la Bruja costó 35 mil), el caso esque cuando la vió quedó tan impactado, eso cuentan, que decidió hacerse con los derechos y !Voilá! aquí tenemos otra de miedo. Dicen que Spielberg también tuvo dos reacciones; la primera fue de quererla aventar por la ventana, (esto hace pensar lo mucho que le "gustó") y la otra fue no querer entrar en su cuarto por mucho tiempo, !venga Steve! ¿no me digas que te dió miedo? pero el caso es que se hizo con los derechos y si la compró es por algo.

A las pruebas me remito y no confio en un simple trailer y en toda la expectación que está causando, y menos si viene de Gringolandia, pero he de reconocer que el tan mencionado trailer me gustó y mucho! me tuvo en tensión y siento que puede estar muy bien la experienca "Paranormal activity" quiero darle un voto de confianza porque así soy yo de buena onda jajajaja! (quien lo dude que me lo diga). El director Oren Peli ya tiene una oferta para hacer un auto remake de esta, su primera movie, obviamente con más lana y recursos. Ahí está el detalle de Spielberg y compañía que quieren a huevo gastar los millones y millones, pero esta es otra historia, hay que ver que tal está la primera versión y si realmente tendrá alguna tracendencia, o pasará a ocupar la otra cruz a lado de la dichosa Bruja de Blair (lo siento, es que no mas no me entra, que quieren).

jueves, 3 de septiembre de 2009

"Solo quiero caminar", llegó con las flacas y los gallos


La pregunta que se hizo Juana y el Gallo ya hace varios meses fue: ¿Qué pasaría si mezclas a cuatro hermosas mujeres atracadoras españolas con unos narcos mexicanos?. Al fin sabemos que pasa. Y lo que pasa es que tenemos una película entretenida, divertida y con tomas alucinantes.

Antes de entrar a la opinión de Juana y el Gallo, queremos tocar el tema de la critica internacional, que sin duda fue muy dura con “Solo quiero caminar” dirigida por Agustín Díaz Yanes. Comentando cosas como que repitió secuencias de su opera prima, o que el guión se le fue de las manos.

La realidad es que Agustín Díaz Yanes, regresó al genero que lo dio a conocer y donde se siente muy cómodo, y que para nosotros no tiene nada de malo, en el mundo del cine existen grandes directores que siempre han trabajado en un sólo genero sin tener deseos de explorar otros, podrías pensar que son muy cerrados, pero la verdad, como decía mi abuelita, “zapatero a tus zapatos”.

Para no continuar con la serie de babosadas que dice la critica, quiero comentar lo ultimo. En épocas de verano, donde sólo vemos películas de reciclaje o la sexta parte de las películas que ya nos tienen mareados, “Solo quiero caminar” es un luz en el camino, tenemos que aceptar, que técnicamente tiene sus errores, pero la película se disfruta.

Entrando de fondo a la película queremos comentar 4 detalles con los que esta peli nos dejó con buen sabor de boca.

La primero es la Dirección de Escena, es decir, los movimientos de los personajes dentro de cada secuencia, cómo descubrimos a los personajes, la cámara se mueve suavemente (o rápido) y entra otro personaje. Esto nos da la sensación de dinamismo que muchas veces es lo que buscamos al ir a ver una peli de mafiosos. Dentro de este mismo apartado, podemos hablar sobre la actuación de Diego Luna, que aunque su papel como “Gabriel, el baby face” es un poco raro, si se la podemos creer, de pronto Diego Luna es un actor que no le acabas de comprar la actuación, pero en esta ocasión, muy bien.

Otro gran detalle de esta peli son sus tomas con cámara en mano, son geniales y sobre todo cuando se apoyan con el arte del lugar o la iluminación.

Las locaciones, así como toda la cuestión de ambientación, son un punto central para disfrutar esta película, se puede respirar y sentir la Ciudad de México. Tienen escenas, en el metro, en el hotel Virreyes, (que es uno de los más míticos de la ciudad) en la central de abastos, etc.

Nuestro cuarto detalle que queremos comentar se divide en 2, el primero es la fotografía, que nos pareció muy chingona, los matices de verdes y azules son bellísimos. Y la segunda parte son las tomas cenitales, que desde el momento en que las vimos quedaron grabadas en nuestras mentes.

Por todo lo anterior, recomendamos ir a checar “Solo quiero caminar”, mandemos por un momento a la mierda a la critica, rían un rato con el buen José Maria Yazpik que se lleva la película y antes de salir de la sala quédense sentados y observen salir a las chicas guapas de la sala. Solo con el pretexto de que “…nos gusta verlas caminar…”